sábado, 28 de marzo de 2020

Especial: Las Mejores Películas del 2019 (Versión Final)


Como lo prometido es deuda, desde finales del 2019 y principios del mes de enero de este año, cuando publiqué la primera versión de este top, llega finalmente la versión final de las Mejores Películas del 2019. Durante estos meses que han pasado desde Enero he tenido la oportunidad de ver otras películas que me faltaban por ver para tener un top más completo. Aunque aún me quedaron algunas cuantas por ver (lamento mucho no haber visto “About Endlessness”  de Roy Andersson), estas películas tendrán su espacio en el Top del año que viene, como las películas del 2019 que vi en 2020.

Como todos los años, el top final siempre lo tendremos dividido en distintos Tops, que abarca desde documentales, películas de animación, hasta el Top de películas colombianas. Y por supuesto la mención de los filmes del 2018 que no entraron en la lista de ese año, por haberlas visto apenas en el 2019.

Disfruten de los Tops, y como siempre las posiciones son de acuerdo a los puntajes que yo mismo les di en todo el año. El 2019 fue un año de buenos largometrajes de ficción y de buenos documentales.

Nota: Aunque normalmente en el top final separo los largometrajes de ficción, de los documentales y animación... cuando considero que una película de animación o documental se merece entrar al top general, repito la mención de cada filme. Y la ganadora del primer lugar, como es tradición, tendrá su espacio dentro del cuadro de honor del blog, que figura en la parte derecha.

Acá está la Versión 1 que publiqué a finales de diciembre pasado de este listado, hay varios cambios:


Y las mejores películas del 2018 para el blog A.S.B Virtual Info, son:




MEJORES PELÍCULAS COLOMBIANAS DEL 2019




5. El concursante (Carlos Osuna)




4. Amigo de nadie (Luis Alberto Restrepo)




3. Después de Norma (Jorge Botero)




2. Litigante (Franco Lolli)




1. Monos (Alejandro Landes)








MEJORES PELÍCULAS DE ANIMACIÓN DEL 2019



6. Frozen II (Chris Buck, Jennifer Lee)




5. Les hirondelles de Kaboul (Zabou Breitman, Eléa Gobbé-Mévellec) 


4. Cómo entrenar a tu dragón 3 (Dean DeBlois) 




3. Klaus (Sergio Pablos)




2. Toy Story 4 (Josh Cooley)




1. I Lost my Body (Jérémy Clapin)








MEJORES DOCUMENTALES DEL 2019


7. Leaving Neverland (Dan Reed)




6. Homecoming: A Film by Beyoncé (Beyoncé)



5. La cordillera de los sueños (Patricio Guzmán)




4. Apolo 11 (Todd Miller)



3. Amazing Grace (Alan Elliott, Sydney Pollack)




2. Rolling Thunder Revue: A Bob Dylan Story (Martin Scorsese)



1. Honeyland (Tamara Kotevska, Ljubomir Stefanov)








Menciones Especiales (Películas del 2018 que vi en 2019):


Top de las Mejores Películas del 2018, que vi en el 2019 y no entraron en mi listado oficial del 2018.

Top 10 Oficial de las Mejores de 2018 (Recordemos): 
1. Lazzaro Felice (Alice Rohrwacher) 
2. Long Day's Journey Into Night (Bi Gan) 
3. The Wild Pear Tree (Nuri Bilge Ceylan) 
4. Roma (Alfonso Cuarón) 
5. Burning (Lee Chang-dong) 
6. Cold War (Pawel Pawlikowski) 
7. The Cakemaker (Ofir Raul Graizer) 
8. We the Animals (Jeremiah Zagar) 
9. Season of the Devil (Lav Diaz) 
10. The Favourite (Yorgos Lanthimos) 


Enlace con Top Mejores Películas del 2018 (Completo)


Ahora viene la lista, de aquellas que no entraron en ese listado, porque las vi en el 2019:





1. Atardecer (László Nemes) 
2. Joy (Sudabeh Mortezai) 
3. Per El afortunado (Bille August) 
4. High Life (Claire Denis) 
5. Giant Little Ones (Keith Behrman)






Y LLEGAMOS FINALMENTE AL TOP DE LAS MEJORES PELÍCULAS DEL 2019. EN ESTA OCASIÓN ME HA SALIDO UN TOP 35. Y ES EL SIGUIENTE: 





MEJORES PELÍCULAS DEL 2019




TOP 35:



35. Synonymes (Nadav Lapid)




34. Litigante (Franco Lolli)



33. Temblores (Jayro Bustamante)



32. Joker (Todd Phillips)



31. Jojo Rabbit (Taika Waititi)



30. Atlantique (Mati Diop)



29. Ms. Purple (Justin Chon)



28. The Last Black Man in San Francisco (Joe Talbot)



27. This Is Not a Burial, It's a Resurrection (Lemohang Jeremiah Mosese)




26. Corpus Christi (Jan Komasa)



25. And Then We Danced (Levan Akin)



24. The Irishman (Martin Scorsese)



23. Once Upon a Time in... Hollywood (Quentin Tarantino)



22. Marriage Story (Noah Baumbach)




21. Ford v. Ferrari (James Mangold)






TOP 20:


20. Young Ahmed (Jean-Pierre Dardenne, Luc Dardenne)



19. Luce (Julius Onah)



18. So Long, My Son (Wang Xiaoshuai)



17. J'accuse (Roman Polanski)



16. The Souvenir (Joanna Hogg)






TOP 15: 


15. Waves (Trey Edward Shults)



14. Monos (Alejandro Landes)




13. Dolor y gloria (Pedro Almodóvar)



12. Ad Astra (James Gray)




11. Beanpole (Kantemir Balagov)







TOP 10:



10. Hidden Life (Terrence Malick)



9. Us (Jordan Peele)



8. Uncut Gems (Ben Safdie, Joshua Safdie)



7. Vitalina Varela (Pedro Costa)



6. 1917 (Sam Mendes)








TOP 5:


5. A vida invisível de Eurídice Gusmão (Karim Aïnouz)





4. Honeyland (Tamara Kotevska, Ljubomir Stefanov)






TOP 3:



3. Retrato de una mujer en llamas (Céline Sciamma)





2. Parasite (Bong Joon-ho)






1. The Lighthouse (Robert Eggers)







Este ha sido el Top final del 2019, con una excelente cosecha. Nos vemos nuevamente en el especial de las Mejores Películas del 2020, en donde naturalmente incluiré la lista especial de algunas del 2019 que me quedaron pendientes por ver. 





Acá puedes ver Y el vídeo complemento con Las Mejores Películas del 2019 (TOP 10):








Es todo por el momento. Las ganadoras de los nueve (9) primeros Tops que ha hecho el Blog desde su creación, son entonces:

2011. The Tree of Life
2012. The Master
2013. La Grande Bellezza
2014. Leviathan
2015. Anomalisa
2016. Toni Erdmann
2017. Loveless
2018. Lazzaro Felice
2019. The Lighthouse

2020: ?????????????????

Ya podrán encontrar la imagen de "The Lighthouse" en la cabecera del blog (en la parte derecha), junto con las otras ganadoras. ¿Quién se unirá al grupo en este enigmático 2020?


Acá les dejo las ediciones anteriores de las mejores películas del año en el blog:












Alejandro Salgado Baldovino (A.S.B)






jueves, 19 de marzo de 2020

Vídeo-Reseña A.S.B: "La Muerte de Iván Ilich" - León Tolstói



Link:
https://www.youtube.com/watch?v=u-q-Vmuje_s&t=157s

Presentación de la obra "La Muerte de Iván Ilich" para el Club de Lectura de Ábaco en mi nueva sección de "A.S.B Literatura y Cine".

Bueno y como lo prometido es deuda, acá comparto mi presentación sobre "La Muerte de Iván Ilich" de León Tolstoi, último libro del Ciclo de Literatura Rusa. Disculpen los errores, pero bueno prometo que mis próximos vídeos irán mejorando. Seguiré haciendo sobre mis reseñas normales de cine y literatura.







Alejandro Salgado Baldovino (A.S.B)

sábado, 14 de marzo de 2020

Especial FICCI 60: Resumen Segunda y Última Jornada: Cancelación FICCI, Propuesta y Cine




El día de ayer, luego de salir de una de las proyecciones del FICCI, nos avisaron que se había cancelado la 60 edición para evitar o prevenir la propagación de los casos de coronavirus, y siguiendo un decreto del alcalde que prohíbe los encuentros de más de 50 personas. El FICCI sacó un comunicado donde expone los esfuerzos que se hicieron para ser prevenidos y seguir el festival con todas las recomendaciones, pero este último decreto del alcalde ya representaba una orden para interrumpir el festival. Acá el comunicado completo:

http://ficcifestival.com/noticia.php?c=1%24%24-edEZPxyXuJnX0tyPnwA09MBXG3C6fwm&fbclid=IwAR37wZ0eMDiY_BByrwcsmSUiMfaAZBuVrPK6F8XDTv0h7lr0uKJC2XOgkeE


Propuesta

Creo finalmente que es una decisión sensata pero también ayer publiqué una propuesta para el festival, en la que los frustrados asistentes y acreditados que vinieron desde otras ciudades podamos disfrutar aún de las buenas películas de esta edición número 60. Acá la propuesta, que ya es usada en otros festivales.

“Propongo al Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias debido a la cancelación del festival, que organice y suba las películas del festival en una plataforma streaming limitada (o envíen enlaces para verlas en una única reproducción) que enviarán a los correos de los acreditados para que cada uno tenga la experiencia de disfrutar el resto del festival desde sus casas. Y que todos tengamos la oportunidad de pasar este sin sabor y terminar de disfrutar de esta edición 60. A muchos no nos interesan los eventos alternos o fiestas, solamente ver las películas”.

A.S.B




Pero bueno, aún así tuve la oportunidad de ver más películas. Y en los próximos días también seguiré un festival aparte (Festival A.S.B) de películas que me quedaron pendientes por ver antes de publicar lo listado final de las mejores películas del 2019. Mientras tanto, las últimas películas que vi en el FICCI fueron:






Blanco en blanco (Theo Court)

Tenía ganas de ver esta película de Theo Court, quien estuvo presente en la proyección. Preciso fue la película tras la cual nos dieron la noticia de la suspensión del festival. Y fue una lástima también la pantalla del auditorio del Palacio de la Proclamación, que tenía una mancha y una luz reflejada que no permitía apreciar en su mejor forma la proyección. Pero siguiendo con la película, me pareció muy cuidada en lo estético, en su fotografía y aspectos técnicos. Tiene mucho que ver que lo que inspiró al director, según sus propias palabras, fue una imagen o retrato de un grupo de hombres cazadores con sus armas apuntando al cielo y unos indígenas muertos en el piso. Preciso es la imagen que se reproduce en la película. Se ambienta en Tierra del Fuego, un territorio muy hostil en los inicios del siglo XX, donde un fotógrafo es contratado para tomar una foto de la esposa (una niña) de un poderoso latifundista, Mr Porter. Pronto el fotógrafo se enfrenta a las dinámicas del poder tras verse atraído a la belleza de la joven esposa. La película tiene elementos interesantes que configuran esa dinámica tras las figuras del poder, que recuerdan a Kafka. Mr Porter es una presencia pero nunca es mostrados, aunque todo está bajo su poder, pero la película por momentos no apunta a ningún lado y parece perdida en sus intenciones, y la historia construida para llevar a ese momento de la imagen final resulta un poco forzada y sin alma. Pero sus virtudes estéticas son incuestionables, por eso resultó aún más molesto la proyección con ese problema en la pantalla. 






And Then We Danced (Levan Akin)

Bello y duro drama sobre el descubrimiento del primer amor, de la identidad, y al mismo tiempo de la capacidad de superar las decepciones y obstáculos de la vida. Suena todo a algo que seguro ya hemos visto, pero tiene distintos condimentos que la hacen un poco distinta. Uno en especial: la danza. Que es el motor, hilo y causa del desarrollo de las relaciones y su desvanecimiento. También habla del poder destructor y sanador de la familia y la sociedad en nuestra propia construcción personal.






Honeyland (Tamara Kotevska, Ljubomir Stefanov)

Dirigida por un par de cineastas, quienes pasaron 3 años en Macedonia del Norte documentando la vida de la apicultora salvaje, Hatidze, considerada la última mujer recolectora de abejas de Europa. Hatidze cría colonias de abejas en unos cestos hechos a mano que deja escondidos entre las rocas. Sin protección ni ayuda, es capaz de amansarlas para poder extraer la miel y venderla en la capital. Esa iba a ser la documentación inicial, planeada como un cortometraje documental, pero pronto se encontraron con la llegada de unos vecinos que se instalan perturbando la paz de Hatidze y sus abejas, y del entorno en general, porque es una familia nómada grande con varios hijos con una actividad comercial activa, basada en ganado, agricultura y pronto al padre se le abren los ojos con la actividad de la apicultura, la cual Hatidze le enseña, además de acoger con cariño a la familia completa, pero pronto le pasará factura. Es un documental muy curioso, muy poco usual en las formas, ya que parece estructurado como un largometraje de ficción, y las personas y su naturaleza son tan bien exploradas, expuestas y estudiadas que sorprende. Es un documental tremendo y despiadado, que en su sencillez dice más que lo que han dicho otras películas y largometrajes sobre el equilibrio ambiental y la depredación del ser humano sobre la naturaleza. Pero también está muy bellamente filmado y deja una pequeña luz de esperanza dentro del horror. Tiene una excelente fotografía y está muy bien editado. Es un jalón de orejas a la humanidad con un tremendo ejemplo.






Corpus Christi (Jan Komasa)

Vibrante película que narra la historia de un joven (Daniel) presidiario que experimenta una transformación en un centro de detención. Aspira ser sacerdote pero le es imposible por sus antecedentes. Pero tiene una oportunidad de ejercer su deseo en una pequeña comunidad con un drama reciente, logrando grandes resultados pero la dicha no dura mucho. Es una película que habla de la necesidad de creer en algo, sobre todo en momentos de tristeza y abandono. La fragilidad del ser humano pero también del espíritu transformador de algunos seres. Y que todo el mal realizado en algún momento pasa factura, a pesar del cambio. Tiene buen ritmo, buenas actuaciones, fotografía y dirección. 

En los próximos días, como anuncié al principio del texto, seguiré mi Festival A.S.B para terminar de ver unas películas pendientes antes de hacer mi TOP final de las mejores películas del 2019.



Acá el resumen de la primera jornada y los recomendados:






viernes, 13 de marzo de 2020

Especial FICCI 60: Resumen Primera Jornada: Coronavirus, Derivas cósmicas y Cine




Inició y siguió adelante el festival de cine para la alegría de todos los cinéfilos que lo esperamos con ilusión cada año. Este inicio se ha visto marcado por la amenaza del coronavirus, lo que ha generado un gran sentimiento de paranoia colectiva, y eso que hablo solamente de mi caso personal. Y estas reacciones no las veo negativas, creo que precisamente ha hecho que se extremen medidas de seguridad, no solamente en el festival sino en los asistentes (porque todo pasa por el autocuidado). Las personas que deciden no asistir por edad, por su estado inmune, por prevención, etc., creo que lo que hacen está bien, como también los que han decidido asistir (he visto varias personas mayores) y están cumpliendo con las normas de precaución e higiene, que el festival también se está encargando de hacer cumplir con sus mensajes antes de las películas, la disponibilidad de antibacteriales, y la cancelación de eventos que aglomeren un mayor número de asistentes. Creo que con ese trabajo y responsabilidad conjunta podemos seguir desarrollando y disfrutando del festival, que con esfuerzo sacó adelante esta edición 60. Difundir el autocuidado y la auto responsabilidad, y no tanto de la paranoia, porque muchas personas son muy frágiles y se pueden enferman solas con estos sentimientos colectivos. Incluso yo también desde hace dos días me sentía un poco inseguro por todos esos comentarios alrededor y el primer caso que se dio en Cartagena, pero decidí finalmente asistir, disfrutar del cine y seguir muy estrictamente las recomendaciones de cuidado. 

No siendo más, inicio  con mis diarios sobre las jornadas del FICCI 60.



Documental "Se sufre pero se aprende"

Inicié el FICCI con la presentación del documental "Se sufre pero se aprende" del profesor Ricardo Chica y un grupo de estudiantes de la UDC, sobre la influencia del cine mexicano en las costumbres y tradiciones de la ciudad de Cartagena. El documental se basa en un libro de Chica, y me parece una investigación muy interesante, y que como él mismo lo mencionó en la presentación, presentaría bases para ahondar en el tema de la historia de la televisión en la ciudad. Y es interesante ver cómo las películas como productos audiovisuales influyeron en el comportamiento y la cultura de la gente de la ciudad. 




Día 1:

La cordillera de los sueños (Patricio Guzmán)

Uno de mis recomendados del FICCI60, este nuevo documental de Patricio Guzmán, fiel a sus anteriores, sigue mezclando el tema de la naturaleza, la memoria, el desarrollo y la política. Aunque quizás sea este el más político de todos. La cordillera se erige como gran protagonista e hilo conductor del documental, que se aborda desde el pasado de Chile y la etapa oscurantista de la dictadura hasta los problemas actuales del sistema económico, las protestas y la tierra alquilada de la cordillera, donde funcionan otras empresas extranjeras que explotan el preciado cobre chileno. Un testimonio de afuera, pero de un eterno amante de su país. Muy recomendado de ver, así como los dos anteriores documental del director que con este conforman una especie de trilogía (aunque el cine de Guzmán se ha centrado siempre en Chile): Nostalgia de la luz (2010) y el Botón de nácar (2015). Preciso, estrenados cada 5 años cada uno. 





O Reflexo do Lago (Fernando Segtowick)

“El reflejo del lago” es otro documental dentro de la sección “Algo que declarar”. Es un interesante documental sobre las únicas comunidades que quedan en Tucuruí, en Pará, al norte de Brasil, lugar en donde queda una de las represas hidroeléctricas más grandes del mundo. No es un documental convencional porque como el mismo director explicó, aunque inicialmente estaba programado hacer un documental con entrevista a los habitantes que quedan en la zona, poco a poco el mismo material le hizo cambiar el formato, involucrando más a la naturaleza y a él mismo y su relación con la Amazonía. Hay muchas escenas contemplativas donde se observa la cotidianidad de la gente, del río y el paisaje en un blanco y negro que evoca la atemporal y también una especie de luto. Al inicio se muestran unas declaraciones de tv del presidente de turno en la década de los 40, que promovía la explotación del Amazonas. Imágenes que a la vez contrastan con las últimas, que también son más actuales y apocalípticas: los recientes incendios en el Amazonas. Una idea también atemporal que siempre ha estado presente en distintos gobernantes del Brasil, como el actual. Es un documental muy interesante, que expone la depredación del ser humano y su intervención sobre la naturaleza.






A vida invisível de Eurídice Gusmão (Karim Aïnouz)

Una de las películas que más tenía ganas de ver de este FICCI60, y una de las que no se pueden perder. Ambientada en el Río de Janeiro de 1950, nos muestra el interior de una conservadora familia portuguesa, centrada en la relación de dos hermanas: Eurídice y Guida, quienes se ven obligada a luchar juntas e individualmente en un entorno opresivo y machista, que las aleja de sus propios deseos y aspiraciones. La relación de ambas es un refugio contra ese ambiente, hasta que la vida de ambas toma rutas aparentemente distintas y alejadas, lo que las lleva a seguir sus vidas de formas independientes pero unidas por el recuerdo y el amor: una vida invisible. Bello título que recoge mucho de la esencia del filme, que es muy original y huye constantemente de los tópicos en los que uno creería que pudo haber caído. Es una película bella, dura, dolorosa y luminosa al tiempo. Una joya. Ganó el premio a Mejor película en la sección Una cierta mirada de Cannes 2019.






This Is Not a Burial, It's a Resurrection (Lemohang Jeremiah Mosese)

Otra de las películas que esperaba ver. Es la ópera prima del director Mosese de Lesoto, quien además estrenó otra película: “Mother, I Am Suffocating. This Is My Last Film About You”, también en el FICCI. Y reciente ganadora del premio especial del jurado en Sundance (World Cinema). Es una película muy curiosa, distinta y original que nuevamente trata un tema recurrente en esta edición del FICCI, el del desplazamiento y la explotación de la naturaleza por el hombre. Pero el tratamiento es distinto, pues hay una narración o contextualización de los hechos realizada por un personaje, que en ocasiones es poética y contrasta con la siempre bella fotografía de la película. Nos muestra a una viuda de 80 años que se enfrenta al drama de tener que abandonar su casa, debido a la decisión del estado de inundar esa área para construir una presa. Ese espacio para los habitantes es importante porque entierran a sus propios muertos en esa tierra, y ellos mismos están destinados a morir en esas tierras. Todo esto ocurre también cuando la mujer descubre que su hijo ha muerto, entonces en medio del dolor decide organizar su propia muerte y funeral. En la película vemos un sutil velo entre los vivos y los muertos, y por esto no es un entierro sino una resurrección, porque con sus acciones la mujer deja un mensaje ante la vista de los más jóvenes que la observan. El tema de las tradiciones y la identidad de la comunidad también está muy bien tratado. En ocasiones el lenta y el relato se hace monótono, pero vale la pena hacer el esfuerzo y prestar atención.






Beanpole (Kantemir Balagov)

Drama impresionante visualmente, por su atmósfera, sus colores, la temperatura y la iluminación tan cuidados, que dibujan constantemente escenarios preciosos, fríos y cálidos, que se mueven a la par del desarrollo de los personajes. El verde y el vinotinto muy presentes. Además de eso y su estupenda fotografía, la película se ambienta en Leningrado (1945). Tras la Segunda Guerra Mundial la ciudad está en ruinas junto con el espíritu de sus ciudadanos. Entre ellas dos mujeres, Iya y Masha, que deberán cargar la fuerza para salir adelante con los hijos y reconstruir la ciudad. También es una película que habla sobre el amor no correspondido, la miseria y la desesperación cuando todo se ha perdido. Es demoledora y todos los elementos trasmiten muy bien el sentimiento de nostalgia y tristeza.


¡Hoy seguimos la jornada!

Y acá recuerdos mi post con las 25 películas recomendadas del #FICCI60:
Recomendadas FICCI 60







Alejandro Salgado Baldovino (A.S.B)