Páginas

jueves, 30 de marzo de 2017

Homo Deus (Yuval Noah Harari)

Yuval Noah Harari



Si en su anterior libro, “De animales a dioses. Una breve historia de la humanidad”, Yuval realiza un lúcido recorrido por la historia de nuestro pasado y orígenes, en “Homo Deus. Breve historia del mañana”, se centra en el presente y en el futuro… y puede que quizás no haya nada más aterrador. 

Acá puede encontrar la reseña que hice de “De animales a dioses”:

De animales a dioses (Reseña)

Al terminar de leerlo puedes sentirte de diversas formas, una de ellas: pesimista y asustado, por todas las cosas que están ocurriendo hoy en día en la ciencia, y que ignoramos, que son determinantes para la compresión de nuestros sistemas (político, económico, social, natural e individual), de nuestra realidad y de nuestro futuro. Y otra forma de sentirse luego de terminar el libro es: curioso y optimista, por todo el universo de posibilidades frente a las nuevas alternativas o retos del futuro… un futuro que en realidad no está tan lejano… hablamos de que antes de la mitad del Siglo XXI, es muy probable que estemos en una realidad muy distinta a la que vivimos hoy. 

Pero a pesar de eso, ese futuro tan cercano, es tan incierto aún… obviamente para nosotros, e incluso para las grandes mentes que estudian a diario todas las posibilidades del ser humano, de la ciencia, la biología y la tecnología, quienes tienen muchas variables y posibilidades, pero no pueden predecir a ciencia cierta hacia qué lado se inclinará ese futuro cercano y maleable. 

Y Yuval, nos participa sobre todos esos descubrimientos que se han hecho sobre el ser humano y las posibilidades del futuro… y nos trasmite también la incertidumbre, los indicios y proyecciones nada alentadoras para el ser humano, o para el humanismo reinante desde hace décadas. 

El libro se centra en estos temas claves para comprender algunas de las bases que sostienen esas posibilidades, y nos deja grandes interrogantes, para pensar y reflexionar sobre nuestro futuro. De todos los problemas del mundo, Harari señala que hay tres fundamentales para entender un poco sobre lo que se avecina en nuestro futuro:

- La ciencia converge en un dogma universal, que afirma que los organismos son algoritmos y que la vida es un procesamiento de datos. 

- La inteligencia se desconecta de la conciencia.

- Algoritmos no conscientes pero inteligentísimos pronto podrían conocernos mejor que nosotros mismos. 

Tres planteamiento, en los cuales se sustenta, expone y explica cómo ha ido evolucionando la humanidad y el conocimiento que tenemos sobre nosotros mismos. Por supuesto, este libro inicia desde donde acaba “De animales y dioses”, con el capítulo “Homo Sapiens conquista el mundo”. Posteriormente, el Homo Sapiens le da sentido al mundo, y hay capítulos realmente excelentes, como el de “Los Narradores” o la “Revolución humanista”, donde explica cómo nos conformamos como sociedad a través de la necesaria ficción. Pero durante todo el Siglo XX, los avances transcurrieron de forma tan mesurada, que nos quedó tiempo de acostumbrarnos. Pero el Siglo XXI, desde sus inicios, empezó con nuevos retos, nuevos descubrimientos, y todo es cada vez más rápido. Y vienen capítulos como, “Homo Sapiens pierde el contro”, donde hay pequeños capítulos, también excelentes, como: “La gran desconexión”, “El océano de la conciencia”, y “La religión de los datos”, donde se expone la que él considera la religión del futuro, que desde ya tiene mucha fuerza, y en realidad desde el pasado, el “Dataísmo”, los datos y la información son los dioses del mundo. Y explica cómo todas las instituciones del mundo, y hasta modelos económicos como el capitalismo, se rinden y han funcionado a través de los datos y la información. Por eso, los algoritmos tendrán una mayor relevancia en el futuro, en la procesación de todos estos datos. Aunque también menciona que el ser humano tiene una gran capacidad, pero totalmente inexplorada… lo que lleva a la teoría del “Homo Deus”, los nuevos súper humanos que podrían reemplazar a los seres humanos que con el tiempo se volverán obsoletos.  

En fin, en realidad hay capítulos aterradores y a la vez curiosos, porque nos da curiosidad por querer ver y experimentar en realidad lo que pasará. Nunca antes estuvo tan cerca la discusión del hombre vs la máquina… porque nuestros organismos son pequeñas máquinas, pequeños algoritmos. Y en uno de los capítulos, expone que conociendo esto, los algoritmos pueden ser manipulados y creados, lo que enterraría la idea del libre albedrío, y la idea de libertad del ser humano en general. 

El capítulo de la religión de los datos me pareció magistral también, ya que es muy claro y lúcido. Y nos muestra una gran realidad con un ejemplo. A pesar de que U.S.A vigile a todo el mundo a diario, en realidad no tienen control de nada, y nunca se ha visto que la gran potencia del mundo haya cometido tantos errores en la historia… eso es porque la información que tienen los supera, no saben qué hacer con tanta información. Por eso, también menciona que un gran valor en el futuro, será la procesación de todos estos datos. Y la gran realidad, de que grandes algoritmos como nuestras redes sociales tienen tanta información sobre nosotros mismos, que pueden tener una mayor comprensión sobre nosotros que nosotros nunca tendremos. Pero Harari dice, que eso no es negativo, que la tendencia será a que nuestra información sea cada vez más libre hacia estos algoritmos, nuestra vida más pública, lo que trae sus propios efectos.    

En fin, todos estos temas interesantes y complejos, Harari los trata con destreza y sigue con su estilo, narrando la historia y detalles científicos complejos con una sencillez, claridad y naturalidad narrativa, que realmente es de admirar. Su ardua investigación en todos los campos, justificados o sustentados en esa extensa bibliografía al final del libro, es una muestra de su trabajo y su compromiso, en su papel como facilitador del conocimiento histórico, de los grandes avances del presente, y de lo que ya se está proyectando en descubrir para el futuro. 

Creo que como su anterior libro, De animales a dioses, que dejé el enlace al inicio del post sobre mi reseña, ambos son libros necesarios de leer para poder entendernos un poco más como sociedad y como seres humanos… y ahora con este, para entender nuestro acelerado presente y nuestro incierto futuro. 



A continuación, comparto algunos fragmentos del libro: 


1. “Durante las últimas décadas, los biólogos han llegado a la firme conclusión de que el hombre que pulsa los botones y bebe el té es también un algoritmo. Un algoritmo mucho más complejo que la máquina expendedora, sin duda, pero un algoritmo. Los humanos son algoritmos que producen no vasos de té, sino copias de sí mismos (como una máquina expendedora que, después de pulsar la combinación adecuada de botones, produjera otra máquina expendedora”. 

(Fragmento del último libro del historiador Yuval Noah Harari)


2. "Durante la segunda mitad del siglo XX, finalmente se quebrantó esta ley de la selva, si acaso no se revocó. En la mayoría de las regiones, las guerras se volvieron más infrecuentes que nunca. Mientras que en las sociedades agrícolas antiguas la violencia humana causaba alrededor del 15 por ciento de todas las muertes, durante el siglo XX la violencia causó sólo el 5 por ciento, y en el inicio del siglo XXI está siendo responsable de alrededor del 1 por ciento de la mortalidad global. En 2012 murieron en todo el mundo unos 56 millones de personas, 620.000 a consecuencia de la violencia humana (la guerra acabó con la vida de 120.000 personas, y el crimen, con la de otras 500.000). En cambio, 800.000 se suicidaron y 1.5 millones murieron de diabetes. El azúcar es ahora más peligroso que la pólvora".

(Homo Deus, de Yuval Noah Harari)


3. "En épocas anteriores, las principales fuentes de riqueza eran los activos materiales, tales como minas de oro, campos de trigo y pozos de petróleo. Hoy en día, la principal fuente de riqueza es el conocimiento. (...) 
En 1998, para Ruanda tenía sentido apoderarse de las ricas minas de coltán del vecino Congo y saquearlas, porque había gran demanda de este mineral para la fabricación de teléfonos móviles y de ordenadores portátiles, y el Congo disponía del 80% de las reservas mundiales de coltán. Ruanda obtuvo 240 millones de dólares anuales por el coltán saqueado. Para la pobre Ruanda, era mucho dinero. En cambio, no habría tenido sentido que China invadiera California y se apoderara de Silicon Valley, porque, aunque los chinos hubiesen vencido en el campo de batalla, allí no había minas de silicio que saquear. En cambio, los chinos han ganado miles de millones de dólares al cooperar con gigantes de alta tecnología como Apple y Microsoft, comprar sus programas y fabricar sus productos. Lo que Ruanda ganó en un año entero de saqueo de coltán congoleño, los chinos lo ganan en un único día de comercio pacífico. 
En consecuencia, la palabra "paz" ha adquirido un nuevo significado. Generaciones previas pensaban en la paz como la ausencia temporal de guerra. Hoy en día pensamos en la paz como la inverosimilitud de la guerra".

(Homo Deus, de Yuval Noah Harari)


4. Entonces, ¿qué pasa con el terrorismo? (...) Por lo general, los terroristas no tienen la fuerza necesaria para derrotar a un ejército, ocupar un país o destruir ciudades enteras. Mientras que en el 2010 la obesidad y las enfermedades asociadas a ella mataron a cerca de tres millones de personas, los terroristas mataron a un total de 7.697 personas en todo el planeta, la mayoría de ellos en países en vías de desarrollo. Para el norteamericano o el europeo medio, la Coca-Cola supone una amenaza mucho más letal que al-Qaeda.
¿Cómo es posible, pues, que los terroristas consigan copar titulares y cambiar la situación política en todo el mundo? Porque provocan que sus enemigos reaccionen de manera desproporcionada. En esencia, el terrorismo es un espectáculo. Los terroristas organizan un espectáculo de violencia pavoroso, que capta nuestra imaginación y hace que nos sintamos como si retrocediéramos hasta el caos medieval. En consecuencia, los estados suelen sentirse obligados a reaccionar frente al teatro del terrorismo con un espectáculo de seguridad y orquestan exhibiciones de fuerzas formidables, como la persecución de poblaciones enteras o la invasión de países extranjeros. En la mayoría de los casos, esta reacción desmesurada ante el terrorismo genera una amenaza mucho mayor para nuestra seguridad que los propios terroristas. 
Los terroristas son como una mosca que intenta destruir una cacharrería. La mosca es tan débil que no puede mover siquiera una taza. De modo que encuentra un toro, se introduce en su oreja y empieza a zumbar. El toro enloquece de miedo e ira, y destruye la cacharrería. Esto es lo que ha ocurrido en Oriente Medio en la última década. Los fundamentalistas islámicos nunca habrían podido derrocar por sí solos a Sadam Husein. En lugar de ello, encolerizaron a Estados Unidos con los ataques del 11 de septiembre, y Estados Unidos destruyó por ellos la cacharrería del Oriente Medio. Ahora medran entre las ruinas. Por sí solos, los terroristas son demasiado débiles para arrastrarnos de vuelta a la Edad Media y reestablecer la ley de la selva. Pueden provocarnos, pero al final todo dependerá de nuestras reacciones. Si la ley de la selv, la culpa no será de los terroristas"

(Homo Deus, de Yuval Noah Harari)



lunes, 27 de marzo de 2017

The OA (Serie TV) – Season 1 (Netflix) (Zal Batmanglij, Brit Marling)

Zal Batmanglij



El 2011 sería el año en que tres egresados de la Universidad de Georgetown, de carreras tan apáticas a la realización cinematográfica como Economía y Antropología, harían su gran debut en el cine. Habían realizado pequeños proyectos años anteriores de forma independiente, pero todos resultaron poco satisfactorios para ellos mismo, hasta que decidieron volver a reunirse y hacer el cine que querían hacer, créandolo, escribiéndolo, dirigiéndolo y actuando. Ellos fueron: Zal Batmanglij, Brit Marling y Mike Cahill.



Mike Cahill

Foto: Zal Batmanglij, Brit Marling y Mike Cahill


Las películas con las que irrumpieron y deslumbraron al público y a los críticos fueron: “Another Earth”, dirigida por Mike Cahill, con guión escrito a dos manos por Cahill y Brit Marling, y con Marling de protagonista. Y ese mismo año también Zal Batmanglij presentaría “Sound of my voice”, con guión escrito a dos manos por el mismo Batmanglij y Brit Marling, y nuevamente con Marling de protagonista.

Comparto las reseñas que hice en este blog de ambas películas en su momento:

Another Earth

Sound of my voice



Brit Marling


A partir de ese momento, y con sus posteriores colaboraciones juntos: “I Origins” (2014) y “The East” (2013), nos dimos cuenta que estábamos frente a un grupo de artistas con una visión particular, y con historias atípicas, originales y tratadas desde una perspectiva muy interesante, con inquietudes, con cuestionamientos sobre el ser humano, la sociedad, el futuro, la ciencia, la religión, los cultos/sectas, la espiritualidad y la vida en general, pero desde una perspectiva inquisitiva, explorativa y abierta.



Brit Marling


Es por eso, que cuando se anunció el proyecto de “The OA” de Netflix como serie, y sonaron los nombres de Brit Marling y Zal Batmanglij, muchos de los seguidores que han cultivados en estos últimos años nos frotamos las manos, y teníamos mucha curiosidad de cómo serie una serie creada por dos de estos particulares artistas. 



Crítica de la serie The OA (Netflix) Season 1


The OA, es una serie de 8 episodios en su primera temporada, aproximadamente de una hora cada uno. Es una particular y curiosa mini serie del siempre interesante dúo: Brit Marling, Zal Batmanglij, escritores de la serie, y a la vez director, y Marling, la protagonista. La serie nos sumerge desde el inicio es una historia extraña, cuando una joven ciega aparece luego de estar 7 años desaparecida, con su sentido visual de vuelta. En el transcurso de los otros capítulos veremos como ella misma empieza a narrar a un grupo de personas totalmente diferentes su historia, desde su infancia en Rusia, hasta el momento que la adoptan sus nuevos y actuales padres, y todo el tiempo que estuvo perdida.



Brit Marling


Como una Scheherezade mística moderna, todas las noches reúne a estas personas para contarles su relato íntimo y personal, con un objetivo entre manos, mientras estas personas van manifestando sus propios cambios en sus respectivas vidas.



Crítica de la serie The OA (Netflix) Season 1


La serie inicia con fuerza, luego, en sus 8 capítulos, en los intermedios se vuelve un poco repetitiva y puede perder algo de interés el espectador. Pero recomiendo aguantar y no dejar de verla. Yo la abandoné durante unas semanas como en el capítulo 4, pero volví a retomarla, y en sus capítulos finales la serie tiene un crecimiento notable, el ritmo crece... y llega el capítulo final, que es simplemente sorprendente y estupendo con mayúsculas...



Crítica de la serie The OA (Netflix) Season 1


Al final sucede algo curioso, que igual te hace dudar si calificar la serie de tomadura de pelo o un prodigio en la narración. Vale la pena verla, sólo por su curiosa e impactante resolución. Se ha anunciado una segunda temporada, y no me imagino como van a continuarla, pero sin dudas la veré. He omitido detalles para no dar spoilers. Y tampoco sabría si recomendarla abiertamente a todo el mundo. Pero vale mucho la pena. Aunque es difícil describirla, cuando aún sea para mí una gran incógnita, es una serie que tiene un mensaje poderoso de unión, y te habla de las creencias, de las historias, del dolor y de las perdidas. 

Promedio de la primera temporada: 
7.5/10


Trailer de The OA






Crítica de la serie The OA (Netflix) Season 1

domingo, 26 de marzo de 2017

Merlí (Serie TV) - Temporadas 1 y 2

Temporada 1 y 2



Hoy recomiendo esta serie española, emitida por la cadena catalana TV3, y que ha sido de las últimas adquisiciones de Netflix, donde ya se encuentra su primera temporada. Hace poco he terminado de ver la segunda temporada, y este año se ha anunciado la producción de la tercera. 



Francesc Orella



La serie ha tenido mucho éxito, y con méritos. Me ha gustado mucho por varias razones. Aunque bebe de producciones como El club de los poetas muertos, con un profesor no convencional que intenta inspirar a sus jóvenes alumnos, la serie lo adapta a la realidad cotidiana, contemporánea y añade varios componentes que la hacen especial. 



Crítica serie Merlí


Me ha encantado porque Merlí, es profesor de filosofía, y la filosofía es muy importante en la serie, todos los capítulos tienen el nombre de algún filósofo, clásico, moderno o contemporáneo, desde los presocráticos, pasando por Nietzsche, Aristóteles, hasta Freud y Zizek, entre muchos otros repartidos entre 26 capítulos de las 2 temporadas (13 por temporada).



Crítica serie Merlí


Siempre he creído que no hay mejor manera de descubrir la vida, de crecer y conocerse a uno mismo y entender la sociedad, y en general, de afrontar la juventud y la adolescencia que a través de la filosofía. Pero no la filosofía que te invita a memorizar datos sobre la vida y conceptos de viejos filósofos, muchas veces inentendibles para los jóvenes, sino la que te invita a conocer la información, entenderla, hacerte preguntas, entender la época, y atreverte a lanzar una opinión sobre esas ideas, ya sea para apoyarla o confrontarla, y con eso hacer tu propia filosofía, crear nuevo conocimiento, y ejercer la filosofía práctica. Que es la mejor manera de amar esta asignatura tan maltratada, sobre todo en estos tiempos donde las humanidades se encuentran más infravaloradas que nunca.



Crítica serie Merlí


Y eso es Merlí. Yo también tuve un profesor de filosofía no convencional, y doy testimonio de su importancia. La serie es muy buena por su contenido, y como a través de cada filósofo se abordan las narraciones e historias de sus personajes, jóvenes que se descubren a sí mismos en revelarse contra los padres en las decisiones sobre su futuro, en atreverse a ser quienes son en realidad, en superar miedos, en amar, superar adversidades, etc. Temas tratados con mucha delicadeza, calidez, gracia y uno que otro cliché. Hay escenas realmente muy bellas y muy bien rodadas y tratadas.



Crítica serie Merlí


Y sus personajes son muy buenos y con excelentes actores, de parte de todos los jóvenes, los adultos, profesores, padres... y Merlí, quien tampoco cae en el cliché del típico profesor que se sale de las reglas, sino que se muestra en sus complejidades y contradicciones.



Crítica serie Merlí


En definitiva, es una serie sencilla pero refrescante para pensar, reflexionar y reencontrarnos con nuestra adolescencia, y para recomendarla a los que están pasando por esa etapa, donde seguro se identificaran… además de para hacer repaso a la filosofía, y reflexionar sobre la educación y sobre la vida en general.

Promedio de las dos primeras temporadas:


7.5/10





Crítica serie Merlí

miércoles, 15 de marzo de 2017

La Mujer del Animal (Víctor Gaviria)

Víctor Gaviria



Después de hace más de 10 años de su última película: Sumas y Restas (2004), regresa uno de los cineastas más icónicos e importantes del país (Colombia), Víctor Gaviria (Rodrigo D: No futuro, La Vendedora de Rosas), aunque algunos no quieran aceptarlo. Con La Mujer del Animal, Gaviria regresa a los barrios marginados de Medellín que tan bien conoce y se ha dedicado a estudiar y desentrañar, para retratar una historia real ocurrida en los años 70, en donde se exponen tantos temas sociales que aún parecen tan actuales, como la violencia y abuso contra la mujer, y los microuniversos de los barrios marginados que parecen estar destinados al olvido, y regidos por el miedo y la represión de unos cuantos.



Crítica sobre la película La Mujer del Animal


La película me pareció impactante, es un golpe directo al estomago, que aunque parezca increíble, no es necesario recurrir a términos como la pornomiseria para describirla, porque lo que expone Gaviria es tan real, que incluso la misma realidad supera la ficción. Y por eso me parece tan necesario películas como estas, que nos pongan de frente a la realidad, nos indignen y nos incomoden. Gaviria es un confeso gran admirador de la corriente del neorrealismo italiano, ese movimiento que tuvo su auge en la posguerra, y que se ha mantenido o transformado con algunos directores europeos de la actualidad, y llegado a otros horizontes como en latinoamerica, donde ha servido para contar varias de nuestras difíciles historias. 



Natalia Polo


Al ver la película recordé un poco a otra película colombiana que trató el tema de la violencia contra la mujer pero de una forma totalmente distinta: Oscuro animal, de Felipe Guerrero (2016), quien lo trata de una forma muy bella, poética y de estética muy cuidada. Al contrario, Gaviria, como siempre, apela al hiperrealismo puro, con herramientas técnicas también notables, mucho movimiento, un ritmo constante y ascendente, y planos precisos que acercan al espectador al drama de sus personajes. Pensé en un momento, que en una mezcla de ambas películas hubiese salido una gran obra, porque cada una tiene algo de lo que carece la otra. Pero Gaviria, fiel a su marcado estilo, firma una película inquietante, cruda, incómoda y terrorífica, que nos muestra una realidad que asusta, pero que no está tan lejana como imaginamos, ni tan ficticia. Es un golpe necesario, que nadie debería perderse. Porque como él mismo ha dicho en algunas entrevistas, hay cosas que no se pueden matizar, y realidades tan crudas o con peores condiciones, víctimas, indiferentes y animales. Y lo peor, es que aunque la película se encuentra ambientada en un caso en los años 70, aún en las noticias de esta semana escucharemos de historias peores, y de otras muchas que no saldrán a la luz. Gracias a Gaviria, por darle voz o exposición a esos casos, y que la sociedad se indigne y se avergüence del lugar donde vivimos. 



Tito Alexander Gomez


Por comentar puntos grises, creo que hay algunos pequeños problemas con la línea del tiempo en algunos personajes, y con la presencia en el filme de otros. Pero en general, me pareció un trabajo potente, duro, crudo y necesario. Aunque parezca que “El Animal” es retratado como eso, como un animal, un ser oscuro y encarnación de la maldad, Gaviria dice que de todas las personas que entrevistó nadie dijo nada bueno del tipo, y quizás lo sorprendente sea eso, que en nuestra sociedad se estén engendrando personajes de este tipo, y que aún hoy en día se hayan seguido  perpetuando, en un lugar que hace años no tenía ninguna presencia de la autoridad. Aunque también Gaviria recoge y mantiene una perspectiva femenina, de las víctimas, lo que también justifica el tratamiento del personaje. Esto lo digo, porque he leído que algunos alegaron eso, el retrato de personajes muy buenos y muy malos. No vi por ninguna parte los muy buenos, sino una víctima atrapada desde muy joven en un círculo de violencia, con miedo e impotencia, pero que al final muestra su espíritu natural de venganza. Así que creo que esa lectura no cabe en la película, ya que es el retrato de una sociedad enferma, en general, y que especialmente permite que se sigan perpetuando microuniversos violentos y muy oscuros. Decir que se exagera o que se está inventado la violencia, es ignorar y ser tan indiferentes como la mayoría de los personajes que conviven en estos sitios, y en la sociedad en general, que prefieren mirar hacia otro lado ante la barbarie. 

Así que vayan a verla para sacar sus propias conclusiones. Y mientras está en salas de cine.

7.5/10


Trailer de La Mujer del Animal








domingo, 12 de marzo de 2017

Especial: Las Mejores Películas del 2016 (Versión Final)


Como lo prometido es deuda, desde principios del mes de enero de este año, cuando publiqué la primera versión de este top, llega finalmente la versión final de las Mejores Películas del 2016. Durante estos meses que han pasado desde Enero he tenido la oportunidad de ver otras películas que me faltaban por ver para tener un top más completo, también el FICCI 57, el Festival de Cine que se hace en mi ciudad, Cartagena de Indias, me permitió ver otras películas del 2016, especialmente Gemas y películas latinoamericanas. Aunque aún me quedaron algunas cuantas por ver, estas películas tendrás su espacio en el Top del año que viene, como las películas del 2016 que vi en 2017. 

Como todos los años, tendremos distintos Tops, de documentales, películas de animación, hasta el Top de películas colombianas. Y por supuesto la mención de los filmes del 2015 que no entraron en la lista de ese año, por haberlas visto apenas en el 2016. 

Disfruten de los Tops, y como siempre las posiciones son de acuerdo a los puntajes que yo mismos les di en todo el año. El 2016 fue un año de buen cine, tanto en ficción, como en documentales y ciertamente en animación en menor medida, lo que nos trae unos excelentes tops de mucho nivel en cada uno:

Nota: Aunque normalmente en el top final separo los largometrajes de ficción, de los documentales y animación... cuando considero que una película de animación o documental se merece entrar al top general, repito la mención de cada filme... y este año no es la excepción a esa regla... Ya verán!


Acá está la Versión 1 que publiqué en Enero de este listado, hay cambios grandes:


Mejores Películas del 2016 (Versión 1)



Y las mejores películas del 2016 para el blog A.S.B Virtual Info, son:




MEJORES PELÍCULAS COLOMBIANAS DEL 2016:




5. Saudó. Laberinto de almas (Jhonny Hendrix Hinestroza)





4. Oscuro Animal (Felipe Guerrero)





3. Amazona (Clare Weiskopf, Nicolas van Hemelryck)





2. Jericó, el infinito vuelo de los días (Catalina Mesa)





1. Los Nadie (Juan Sebastián Mesa)








MEJORES PELÍCULAS DE ANIMACIÓN DEL 2016


7. Sausage Party (Conrad Vernon, Greg Tiernan)





6. Buscando a Dory (Andrew Stanton, Angus MacLane)





5. Kubo y las dos cuerdas mágicas (Travis Knight)





4. Zootopia (Byron Howard, Rich Moore, Jared Bush)





3. Your Name  (Makoto Shinkai)





2. La tortue rouge (Michael Dudok de Wit)





1. La Vida de Calabacín (Claude Barras)







MEJORES DOCUMENTALES DEL 2016


11. Before the Flood (Fisher Stevens)





10. The Beatles: Eight Days a Week - The Touring Years (Ron Howard)





9. Oasis: Supersonic (Mat Whitecross)





8. Mapplethorpe: Look at the Pictures (Fenton Bailey, Randy Barbato)





7. Treblinka (Sérgio Tréfaut)





6. O.J.: Made in America (Ezra Edelman)






5. Austerlitz (Sergei Loznitsa)





4. Fuocoammare (Gianfranco Rosi)





3. Into the Inferno (Werner Herzog)





2. Life, Animated (Roger Ross Williams)





1. 13th (Ava DuVernay)








Menciones Especiales (Películas del 2015 que vi en 2016):


Top de las Mejores Películas del 2015, que vi en el 2016 y no entraron en mi listado oficial del 2015.

Top 10 Oficial de las Mejores de 2015 (Recordemos): 

1) Anomalisa
2) Carol
3) Son of Saul
4) Boi Neon
5) El Abrazo de la Serpiente
6) Heimat - La otra tierra
7) Mad Max Fury Road
8) 45 Years
9) Chronic
10) Rams

Enlace con Top Mejores Películas del 2015 (Completo)

Ahora viene la lista, de aquellas que no entraron en ese listado, porque las vi en el 2016:





1) Les démons (Philippe Lesage)
2) El botón de nácar (Patricio Guzmán)
3) Sparrows (Rúnar Rúnarsson)
4) Fusi (Dagur Kári) 
5) Allende mi abuelo Allende (Marcia Tambutti Allende) 
6) Sonita (Rokhsareh Ghaem Maghami) 
7) El niño y la bestia (Mamoru Hosoda) 
8) La bruja (Robert Eggers) 
9) No Home Movie (Chantal Akerman)
10) Sleeping Giant (Andrew Cividino)
11) The Fits (Anna Rose Holmer) 
12) Más allá de las montañas (Jia Zhang Ke) 
13) The Childhood of a Leader (Brady Corbet)
14) Nuestra hermana pequeña (Hirokazu Koreeda)
15) Trois souvenirs de ma jeunesse (Arnaud Desplechin)
16) Mon roi (Maïwenn Le Besco)
17) Desde allá (Lorenzo Vigas)
18) The Family Fang (Jason Bateman)






Y LLEGAMOS FINALMENTE AL TOP DE LAS MEJORES PELÍCULAS DEL 2016. EN ESTA OCASIÓN ME HA SALIDO UN TOP 30. Y ES EL SIGUIENTE, PERO ANTES ALGUNAS MENCIONES ESPECIALES:



Menciones Especiales: 


(Películas que se quedaron apunto de entrar al Top 30 final, pero que merecen una mención, porque tienen algo especial en cada una de ellas)





The Birth of a Nation (Nate Parker)
Cuando tienes 17 años (André Téchiné)
Hacksaw Ridge (Mel Gibson) 
Julieta (Pedro Almodóvar)
Les innocentes (Anne Fontaine)
El libro de la selva (Jon Favreau)
Aquí no ha pasado nada (Alejandro Fernández Almendras) 
Cartas da Guerra (Ivo Ferreira)
Deadpool (Tim Miller)
Heidi (Mohamed Ben Attia)
Frantz (François Ozon) 
The Vessel (Julio Quintana)
Silence (Martin Scorsese)
Mimosas (Oliver Laxe)
Godless (Ralitza Petrova)
La Noche (Edgardo Castro)
O Ornitólogo (Joao Pedro Rodrigues)
La Región Salvaje (Amat Escalante)
American Honey (Andrea Arnold)







MEJORES PELÍCULAS DEL 2016


TOP 30:




30. Sing Street (John Carney)





29. Hell or High Water (David Mackenzie)





28. Midnight Special (Jeff Nichols)





27. Captain Fantastic (Matt Ross)





26. Jackie (Pablo Larraín)





25. Christine (Antonio Campos)





24. Bacalaureat (Cristian Mungiu)





23. Dogs (Bogdan Mirica)





22. 20th Century Women (Mike Mills)





21. Nocturnal Animals (Tom Ford)







TOP 20:


20. Certain Women (Kelly Reichardt)





19. Viejo Calavera (Kiro Russo)





18. Neruda (Pablo Larraín)





17. The Handmaiden (Park Chan-wook)





16. Krisha (Trey Edward Shults)







TOP 15: 

15. L'avenir (Mia Hansen-Løve)





14. Divines (Houda Benyamina)





13. La Vida de Calabacín (Claude Barras)





12. Arrival (Denis Villeneuve)





11. El Cristo Ciego (Christopher Murray)








TOP 10: 


10. The Salesman (Asghar Farhadi)





9. Rester Vertical (Alain Guiraudie)





8. La La Land (Damien Chazelle)

(Frases y Diálogos de la película)





7. Little Men (Ira Sachs)

(Frases y Diálogos de la película)





6. Aquarius (Kleber Mendonça Filho)

(Frases y Diálogos de la película)








TOP 5


5. Elle (Paul Verhoeven)

(Frases y Diálogos de la película)







4. Moonlight (Barry Jenkins)

(Frases y Diálogos de la película)







TOP 3:


3. Manchester by the Sea (Kenneth Lonergan)

(Reseña de la película)







2. Paterson (Jim Jarmusch)

(Frases y Diálogos de la película)







1. Toni Erdmann (Maren Ade)

(Frases y Diálogos de la película)






Este ha sido el Top final del 2016, con una excelente cosecha. Nos vemos nuevamente en el especial de las Mejores Películas del 2017, en donde naturalmente incluiré la lista especial de algunas del 2016 que me quedaron pendientes por ver. 

Es todo por el momento. Las ganadoras de los seis (6) primeros Tops que ha hecho el Blog desde su creación, son entonces:

2011. The Tree of Life
2012. The Master
2013. La Grande Bellezza
2014. Leviathan
2015. Anomalisa
2016. Toni Erdmann

2017. ??????????????????

Ya podrán encontrar la imagen de "Toni Erdmann" en la cabecera del blog (en la parte derecha), junto con las otras ganadoras. ¿Quién se unirá al grupo en 2017?


Acá les dejo las ediciones anteriores de las mejores películas del año en el blog:









Alejandro Salgado Baldovino (A.S.B)